Gabinet sztuki europejskiej. Arcydzieła z Narodowego Muzeum Sztuki im. Bohdana i Warwary Chanenków w Kijowie

Frans Francken II, "Gabinet miłośników sztuki", przed 1642
Gijsbrecht Leytens, "Pejzaż zimowy", ok. 1618-1628
Warsztat Juana Bautisty Martineza del Mazo według Velazqueza, "Infantka Małgorzata w czerwonej sukni", ok. 1665
Szkoła wenecka lub bolońska, "Dziewczyna z klatką dla ptaków", XVII w.
Juan de Zurbarán (Llerena, 1620–1649, Sewilla), "Martwa natura z serwisem do czekolady", 1640
Louise-Élisabeth Vigée-Le Brun (Paryż, 1755–1842, Paryż), "Portret Stanisława Augusta w stroju Henryka IV", 1797
Louis de Boullogne (?) (Paryż, 1654–1733, Paryż) "Bachus i Ariadna", przed 1733
Cesare Fracassini (Rzym, 1838–1868, Rzym), "Dziewczyna z martwym ptakiem", 1861
Michelangelo Pace, zw. del Campidoglionem (Rzym, ok. 1610–1670, Rzym), "Martwa natura z dyniami, winogronami i granatami", 1651 (?) – ok. 1660
Pierre Goudreaux (Paryż, 1694 (?) – 1731, Mannheim), "Kochankowie (Syn marnotrawny z nierządnicą)", przed 1731
Zdjęcie przedstawia fragment wystawy 'Gabinet sztuki europejskiej"
Zdjęcie przedstawia fragment wystawy 'Gabinet sztuki europejskiej"
Zdjęcie przedstawia fragment wystawy 'Gabinet sztuki europejskiej"

 

Gabinet sztuki europejskiej

Arcydzieła z Narodowego Muzeum Sztuki im. Bohdana i Warwary Chanenków w Kijowie

6 grudnia 2024 r. – 30 marca 2025 r.

Український варіант опису

KUP BILET

Gabinetami sztuki w XVII i XVIII wieku nazywano pokoje, w których arystokraci i zamożni mieszczanie eksponowali swoje prywatne kolekcje obrazów, rzeźby czy rzemiosła artystycznego. Dostęp do nich mieli jedynie wybrani. Praktyka ta jednak znacząco przyczyniła się do rozwoju kultury odbioru sztuki w Europie, a ostatecznie – wraz ze zmianą stosunków społecznych i upowszechnieniem się idei upubliczniania zbiorów – dała początek muzeom. Odwołanie do tej tradycji stanowi myśl przewodnią wystawy prezentującej 37 dzieł sztuki europejskiej pochodzących z największej i najcenniejszej kolekcji artystycznej w Ukrainie. Kolekcji, której główny trzon stanowił znamienity prywatny zbiór.

 

Sytuacja bez precedensu

Narodowe Muzeum Sztuki im. Bohdana i Warwary Chanenków w Kijowie to jedna z najważniejszych instytucji muzealnych w Europie Wschodniej, dysponująca zbiorami sztuki europejskiej, azjatyckiej i starożytnej. W związku ze znacznymi zniszczeniami, jakich placówka doznała podczas ataków Rosji na Kijów jesienią 2022 roku, jej dyrekcja zdecydowała się część swojej kolekcji sztuki wypożyczyć Zamkowi Królewskiemu w Warszawie w celu zabezpieczenia na czas wojny oraz poddania zabiegom konserwatorskim. Decyzja ta stworzyła niepowtarzalną okazję do pokazania dzieł o randze ukraińskiej kolekcji narodowej szerokiej publiczności w Polsce. Jest to pierwsza tak obszerna prezentacja zbioru Chanenków poza granicami Ukrainy.

Bogactwo i różnorodność

Na wystawie znajdują się dzieła sztuki włoskiej, holenderskiej, flamandzkiej, francuskiej czy hiszpańskiej, w tym sygnowane przez takich mistrzów jak Peter Paul Rubens, Bernardo Bellotto czy Juan de Zurbarán. Zróżnicowana jest także tematyka przedstawień – od portretu przez martwe natury i pejzaże po sceny o tematyce antycznej.

Cenne polonika

Osobny dział stanowią polonika, spośród których na szczególną uwagę zasługuje Portret Stanisława Augusta w stroju Henryka IV, namalowany przez Louise-Elisabeth Vigee-Le Brun w 1797 roku. Przedstawienie to jest jednym z ostatnich portretów władcy wykonanych przed śmiercią. Po raz pierwszy po dwustu latach goszczą też na Zamku dwa obrazy z kolekcji ostatniego króla Polski, wywiezione w głąb Rosji na początku XIX wieku i długo uznawane za zaginione.

Twórcy kolekcji

Bohdan Chanenko (1849-1917) był prawnikiem, przemysłowcem cukrowniczym oraz wielkim pasjonatem sztuki. Wraz z żoną Warwarą na przestrzeni kilkudziesięciu lat gromadził obrazy, rzeźby oraz wyroby rzemiosła artystycznego, które razem utworzyć miały największe i najcenniejsze zbiory sztuki w Ukrainie. Kolekcja ta może się równać z najznamienitszymi prywatnymi zbiorami powstającymi w podobnym czasie w Paryżu czy Wiedniu.

Wyjątkowe miejsce ekspozycji

Wystawa prezentowana jest w przestrzeni Biblioteki Królewskiej, jedynym oryginalnym wnętrzu Zamku Królewskiego, które przetrwało II wojnę światową. Miejsce to tworzy istotny kontekst dla wystawy jako namacalny symbol przetrwania skarbów kultury w obliczu pożogi wojennej.


Wystawie towarzyszą:

Informacja prasowa 

Godziny otwarcia:

wtorek–piątek: 10.00–17.00 
sobota–niedziela: 10.00–18.00
ostatnie wejście na godzinę przed zamknięciem 

Ceny biletów: 

normalny – 30 zł
ulgowy  – 20 zł 

oprowadzania kuratorskie i spacery edukacyjne:
normalny – 50 zł
ulgowy  – 40 zł 

bilet specjalny (przy zakupie biletu wstępu również na Trasę Królewską lub do Galerii im. Lanckorońskich):
normalny – 15 zł
ulgowy – 10 zł 

Ciche zwiedzanie:
wtorki w godz.14.00–17.00 i wybrane soboty w godz. 15.00–18.00 (14 i 28 grudnia 2024 r., 11 i 25 stycznia 2025 r., 8 i 22 lutego 2025 r. oraz 8 i 22 marca 2025 r.)

W godzinach cichego zwiedzania oprowadzanie z przewodnikiem nie jest możliwe.


Uwaga. Ze względu na wyjątkowy charakter historycznej przestrzeni architektonicznej, jaką jest Biblioteka Królewska, oraz związane z nim obostrzenia konserwatorskie, m.in. brak możliwości zainstalowania urządzeń umożliwiających pokonywanie schodów, z przykrością informujemy o ograniczeniu dostępności wystawy dla osób z niepełnosprawnościami ruchowymi oraz z wózkami dziecięcymi.


Logotypy partnerów i sponsorów